52 цитаты про «режиссер»

Тема «режиссер» — одна из самых обсуждаемых. Ниже 52 высказываний, которые говорят о ней сильнее всего.

1. «

   Хороший оратор, словно режиссёр, должен продумать своё выступление, как маленький фильм или спектакль.

   Хороший оратор, словно режиссёр, должен продумать своё выступление, как маленький фильм или спектакль.

   — Александр Куберский · книга
2. «

   Дирижер — оркестра симфонического волшебный режиссер.

   Дирижер — оркестра симфонического волшебный режиссер.
3. «

   Художник пишет картину, и никто не предъявляет к нему претензий — есть только он и картина. Мне кажется, так должно быть и с режиссерами.

   Художник пишет картину, и никто не предъявляет к нему претензий — есть только он и картина. Мне кажется, так должно быть и с режиссерами.

   — Дэвид Линч
4. «

   — Король здесь режиссёр! — Да, но я... — «Снято-о»! Так режиссёр говорит «заткнись».

   — Король здесь режиссёр! — Да, но я... — «Снято-о»! Так режиссёр говорит «заткнись».

   — Король Джулиан · мультфильм
5. «

   Что тогда писала критика? Какой идиот так поставил этого «Идиота»!

   Что тогда писала критика? Какой идиот так поставил этого «Идиота»!

   — Жанна Аркадьевна Ижевская · сериал
6. «

   Режиссёры бывают трех видов: умные, изобретательные и большинство.

   Режиссёры бывают трех видов: умные, изобретательные и большинство.

   — Жан Кокто
7. «

   Я вообще не имею ничего против несовершенства. Потому что совершенство — это повод ничего не делать. Я знаю невероятно много режиссеров-перфекционистов, которые ни хрена в жизни не сняли.

   Я вообще не имею ничего против несовершенства. Потому что совершенство — это повод ничего не делать. Я знаю невероятно много режиссеров-перфекционистов, которые ни хрена в жизни не сняли.

   — Гай Ричи
8. «

   Сегодня режиссёры — это люди, которые не знают уже чего бы ещё такого-этакого сотворить со спектаклями как современных авторов, так и авторов классического толка. Меня поразил ответ дирижёра Юрия Темирканова, когда у него спросили, как он относится к театральным оперным режиссерам, так вот он произнёс потрясающую фразу, цитирую: «У них грандиозные замыслы, но они забывают, что у Моцарта тоже был замысел...» Именно это определяет многое в сегодняшнем драматическом искусстве — у Моцарта был замысел, у Чехова был замысел, у Толстого... А режиссёры используют эти имена, однако не стесняясь погружают героев в собственные замыслы.

   Сегодня режиссёры — это люди, которые не знают уже чего бы ещё такого-этакого сотворить со спектаклями как современных авторов, так и авторов классического толка. Меня поразил ответ дирижёра Юрия Темирканова, когда у него спросили, как он относится к театральным оперным режиссерам, так вот он произнёс потрясающую фразу, цитирую: «У них грандиозные замыслы, но они забывают, что у Моцарта тоже был замысел...» Именно это определяет многое в сегодняшнем драматическом искусстве — у Моцарта был замысел, у Чехова был замысел, у Толстого... А режиссёры используют эти имена, однако не стесняясь погружают героев в собственные замыслы.

   — Станислав Любшин
9. «

   Режиссёры бывают двух видов: одни думают, что они боги, другие знают это точно.

   Режиссёры бывают двух видов: одни думают, что они боги, другие знают это точно.

   — Ретта Хьюз
10. «

    — Я согласен, если режиссером будет Хьюстон. А Хьюстон не отберет тебя, если ты не постараешься. — Не понимаю, о чем ты? Куда меня отберет? Ты ведь только вырываешь бумагу из машинки и комкаешь ее. У нас нет сценария. Это не мне надо постараться.

    — Я согласен, если режиссером будет Хьюстон. А Хьюстон не отберет тебя, если ты не постараешься. — Не понимаю, о чем ты? Куда меня отберет? Ты ведь только вырываешь бумагу из машинки и комкаешь ее. У нас нет сценария. Это не мне надо постараться.

    — Артур Миллер · фильм
11. «

    Нет, он не последняя сволочь, за ним целая очередь.

    Нет, он не последняя сволочь, за ним целая очередь.

    — Фаина Раневская · книга
12. «

    Я должна была бы сказать, что Вуди Аллен мерзавец. Он всегда просит меня говорить журналистам о нем плохо. Но по правде, с ним очень легко работать. Он постоянно шутит, иногда даже обидно для окружающих. И в этом мы с ним схожи. Вообще, мне повезло. Редко можно встретить человека, с которым у тебя такое родство душ. К тому же мы оба евреи, а это, поверьте, уже немало.

    Я должна была бы сказать, что Вуди Аллен мерзавец. Он всегда просит меня говорить журналистам о нем плохо. Но по правде, с ним очень легко работать. Он постоянно шутит, иногда даже обидно для окружающих. И в этом мы с ним схожи. Вообще, мне повезло. Редко можно встретить человека, с которым у тебя такое родство душ. К тому же мы оба евреи, а это, поверьте, уже немало.

    — Скарлетт Йоханссон
13. «

    Будучи режиссёром ты должен быть полицейским, повитухой, психологом, лизоблюдом и... ублюдком.

    Будучи режиссёром ты должен быть полицейским, повитухой, психологом, лизоблюдом и... ублюдком.

    — Билли Уайлдер · сериал
14. «

    Публика многочисленна, а истинное понимание и истинное чувство встречаются не так уж редко, как кажется; но только художник не должен требовать безусловного одобрения всему, что он делает.

    Публика многочисленна, а истинное понимание и истинное чувство встречаются не так уж редко, как кажется; но только художник не должен требовать безусловного одобрения всему, что он делает.

    — Иоганн Вольфганг фон Гёте · книга
15. «

    Нельзя назвать себя режиссером в 18 лет. Просто потому, что нет у тебя пока никакого жизненного опыта. Ни травм расставаний, ни опыта рефлексий, ни фундаментальных разочарований, нет пока ничего; твой язык покуда заимствованный; ты можешь, вдохновлённый кем-то, повторять его стиль, пересказывать похожие истории, имитируя почерк кумира; восхищаться кем-то – а это происходит с любым будущим художником. Все поэты ловили себя на том, что начинали, подражая Цветаевой, Бродскому или кому ещё, однако повзрослев, набив руку, а значит, и «набив шишки», получив образование не только за студенческой скамьёй, но и в самой жизни, следует осознать, что ты не эпигон или симулякр, что необходимо создавать собственное пространство — своё, незаимствованное. А это и есть самое ценное, но и требующее отваги. Отвага предполагает, что ты не боишься явить себя самого. А готовность проявить такую отвагу свидетельствует о том, что есть что явить.

    Нельзя назвать себя режиссером в 18 лет. Просто потому, что нет у тебя пока никакого жизненного опыта. Ни травм расставаний, ни опыта рефлексий, ни фундаментальных разочарований, нет пока ничего; твой язык покуда заимствованный; ты можешь, вдохновлённый кем-то, повторять его стиль, пересказывать похожие истории, имитируя почерк кумира; восхищаться кем-то – а это происходит с любым будущим художником. Все поэты ловили себя на том, что начинали, подражая Цветаевой, Бродскому или кому ещё, однако повзрослев, набив руку, а значит, и «набив шишки», получив образование не только за студенческой скамьёй, но и в самой жизни, следует осознать, что ты не эпигон или симулякр, что необходимо создавать собственное пространство — своё, незаимствованное. А это и есть самое ценное, но и требующее отваги. Отвага предполагает, что ты не боишься явить себя самого. А готовность проявить такую отвагу свидетельствует о том, что есть что явить.

    — Андрей Петрович Звягинцев
16. «

    Однако для Хейфица в деталях заключена какая-то особая таинственная сила. Его внимание к мелочам не просто профессиональная добросовестность, а, скорее, форма проявления своего, индивидуального, неповторимого восприятия окружающего мира. Есть существенная разница между просто использованием приема и собственным видением, которое не приходит с опытом и умением, а дается человеку как неотъемлемая черта его дарования. Если к приему обычно прибегают только в данном подходящем случае, то авторское видение проникает во все звенья режиссерских построений, одинаково влияя на изображение главных и второстепенных событий. «Для меня в кино одинаково важна смерть героя и пыль на его башмаках…» – сказал Хейфиц.

    Однако для Хейфица в деталях заключена какая-то особая таинственная сила. Его внимание к мелочам не просто профессиональная добросовестность, а, скорее, форма проявления своего, индивидуального, неповторимого восприятия окружающего мира. Есть существенная разница между просто использованием приема и собственным видением, которое не приходит с опытом и умением, а дается человеку как неотъемлемая черта его дарования. Если к приему обычно прибегают только в данном подходящем случае, то авторское видение проникает во все звенья режиссерских построений, одинаково влияя на изображение главных и второстепенных событий. «Для меня в кино одинаково важна смерть героя и пыль на его башмаках…» – сказал Хейфиц.

    — Алексей Баталов · книга
17. «

    Режиссура — это ответственность, режиссер — командир. И поэтому когда я актер, то чувствую себя будто солдат в окопе: можно примериться как следует, оглядеться, окапаться, а потом действовать. А когда режиссер — за исход боя отвечаю именно я. И как на фронте, поражение принимаю на себя, славу разделяю со всеми.

    Режиссура — это ответственность, режиссер — командир. И поэтому когда я актер, то чувствую себя будто солдат в окопе: можно примериться как следует, оглядеться, окапаться, а потом действовать. А когда режиссер — за исход боя отвечаю именно я. И как на фронте, поражение принимаю на себя, славу разделяю со всеми.

    — Людмила Богданова · книга
18. «

    Я всегда забочусь о том, чтобы фильм, независимо от темы, мог заинтересовать зрителей. <…> Конечно, вы можете снять какую-то очень художественную повесть, скажем, о вязании крючком. Но кто же купит билет на что-то подобное? Признаюсь, что всякий раз, когда мне в голову приходят идеи такого рода, я предпочитаю встать с кресла и поиграть в теннис. Уверен, что, по крайней мере, искусство от этого ничего не потеряет.

    Я всегда забочусь о том, чтобы фильм, независимо от темы, мог заинтересовать зрителей. <…> Конечно, вы можете снять какую-то очень художественную повесть, скажем, о вязании крючком. Но кто же купит билет на что-то подобное? Признаюсь, что всякий раз, когда мне в голову приходят идеи такого рода, я предпочитаю встать с кресла и поиграть в теннис. Уверен, что, по крайней мере, искусство от этого ничего не потеряет.

    — Ридли Скотт
19. «

    На свете не так много режиссёров, которым удалось снять пятнадцать полнометражных фильмов. Я это сделал. Но счастье в ином: мне повезло снимать лишь то, что сам хотел. Это немыслимая удача, фантастическая!

    На свете не так много режиссёров, которым удалось снять пятнадцать полнометражных фильмов. Я это сделал. Но счастье в ином: мне повезло снимать лишь то, что сам хотел. Это немыслимая удача, фантастическая!

    — Карен Шахназаров
20. «

    Как я начал снимать кино? Когда мне было пятнадцать, все вокруг с ума сходили от кровавой развязки в «Бонни и Клайде», так что я попросил отца сводить меня в кино — хотел посмотреть на это своими глазами. Когда герой Джина Хэкмена погиб, меня это потрясло невероятно. Я стал одержим кино. Помню, чуть позже я купил журнал «Филм Коммент» с Бонни и Клайдом на обложке, но не понял ничего из того, что там было написано. Тогда я просто решил снимать свое кино.

    Как я начал снимать кино? Когда мне было пятнадцать, все вокруг с ума сходили от кровавой развязки в «Бонни и Клайде», так что я попросил отца сводить меня в кино — хотел посмотреть на это своими глазами. Когда герой Джина Хэкмена погиб, меня это потрясло невероятно. Я стал одержим кино. Помню, чуть позже я купил журнал «Филм Коммент» с Бонни и Клайдом на обложке, но не понял ничего из того, что там было написано. Тогда я просто решил снимать свое кино.

    — Роберт Земекис