306 цитат про «художниках», которые стоит перечитать

Тема «художниках» — одна из самых обсуждаемых. Ниже 306 высказываний, которые говорят о ней сильнее всего.

1. «

   В отличие от мужа у Саскии не было воображаемых линий, красок, света. Его радость немедленно воплощалась в образы — желтые, пунцовые, цвета морской волны; между нею же и ее распустившими паруса грезами не стояло ровно ничего.

   В отличие от мужа у Саскии не было воображаемых линий, красок, света. Его радость немедленно воплощалась в образы — желтые, пунцовые, цвета морской волны; между нею же и ее распустившими паруса грезами не стояло ровно ничего.

   — Гледис Шмитт · книга
2. «

   В тот день я держал в руке вдруг ожившую кисть — я вкусил от великого, сочного пирога творчества.

   В тот день я держал в руке вдруг ожившую кисть — я вкусил от великого, сочного пирога творчества.

   — Ивлин Во · книга
3. «

   Труднее всего художнику воспроизвести то, что он легко и просто видит мысленно.

   Труднее всего художнику воспроизвести то, что он легко и просто видит мысленно.

   — Анита Амирезвани · книга
4. «

   Искусству угрожали два чудовища: художник, который не является мастером, и мастер, который не является художником.

   Искусству угрожали два чудовища: художник, который не является мастером, и мастер, который не является художником.

   — Анатоль Франс
5. «

   Всякий урок прекрасного — поединок, где художник испускает вопль ужаса, перед тем как упасть побежденным.

   Всякий урок прекрасного — поединок, где художник испускает вопль ужаса, перед тем как упасть побежденным.

   — Шарль Бодлер · книга
6. «

   Подлинный художник лишен тщеславия, он слишком хорошо понимает, что искусство неисчерпаемо.

   Подлинный художник лишен тщеславия, он слишком хорошо понимает, что искусство неисчерпаемо.

   — Людвиг ван Бетховен
7. «

   Знаете, что самое обидное? Что работы больного или мертвого художника поднимаются в цене… а памятник при жизни ставят только за очень большие деньги. Потому как пока ты жив – ты можешь объяснить свои работы. А творчество не терпит объяснений.

   Знаете, что самое обидное? Что работы больного или мертвого художника поднимаются в цене… а памятник при жизни ставят только за очень большие деньги. Потому как пока ты жив – ты можешь объяснить свои работы. А творчество не терпит объяснений.

   — Мария Свешникова · книга
8. «

   Мне всегда страшно нравились слова Доре: «У меня терпенье вола». Я вижу в них что то хорошее, определенную убежденность и честность; короче говоря, в этих словах заложен глубокий смысл, они – изречение подлинного художника. Когда думаешь о людях, из чьего сердца выливаются подобные слова, вся болтовня о «природной одаренности», которую так часто слышишь от торговцев картинами, кажется мне мерзким карканьем. «У меня терпенье» – как сдержанно и достойно это звучит! Такого торговцы картинами никогда не скажут, даже если не все, что они говорят, походит на воронье карканье. «Я не художник», – как можно так жестоко отзываться о самом себе? Разве нельзя стать терпеливым, разве нельзя научиться терпению у природы, видя, как медленно созревает пшеница, видя, как все растет? Разве можно считать себя настолько мертвым, чтобы допустить, что ты уже никогда не будешь больше расти? Разве можно умышленно препятствовать собственному развитию? Говорю все это для того, чтобы объяснить, почему разговоры о том, одарен ты или нет, кажутся мне такими глупыми.

   Мне всегда страшно нравились слова Доре: «У меня терпенье вола». Я вижу в них что то хорошее, определенную убежденность и честность; короче говоря, в этих словах заложен глубокий смысл, они – изречение подлинного художника. Когда думаешь о людях, из чьего сердца выливаются подобные слова, вся болтовня о «природной одаренности», которую так часто слышишь от торговцев картинами, кажется мне мерзким карканьем. «У меня терпенье» – как сдержанно и достойно это звучит! Такого торговцы картинами никогда не скажут, даже если не все, что они говорят, походит на воронье карканье. «Я не художник», – как можно так жестоко отзываться о самом себе? Разве нельзя стать терпеливым, разве нельзя научиться терпению у природы, видя, как медленно созревает пшеница, видя, как все растет? Разве можно считать себя настолько мертвым, чтобы допустить, что ты уже никогда не будешь больше расти? Разве можно умышленно препятствовать собственному развитию? Говорю все это для того, чтобы объяснить, почему разговоры о том, одарен ты или нет, кажутся мне такими глупыми.

   — Винсент Ван Гог · книга
9. «

   Единственное, на что способен художник — описать собственное лицо.

   Единственное, на что способен художник — описать собственное лицо.

   — Чак Паланик · книга
10. «

    А все-таки начался действительно другой, XXI век. Непонятное обещание. Недавно я попробовал спросить других и себя: есть ли сейчас подлинно великие художники? Прошлый век был плотно ими заполнен, от начала до конца. Пикассо, Матисс, Шагал — летом я листал многотомный альбом гениев. Никто не перешел в новый век. Наверно, я их просто не знаю? Но если они и невозможны, и не нужны? Развертывается действительно новая цивилизация? Науку движут корпорации, индивидуальные гении не обязательны? Особый разговор о литературе. Современники обычно не распознают гениев, я и в этой области никого не могу назвать. Но что, если они окажутся невозможными просто потому, что не нужны?

    А все-таки начался действительно другой, XXI век. Непонятное обещание. Недавно я попробовал спросить других и себя: есть ли сейчас подлинно великие художники? Прошлый век был плотно ими заполнен, от начала до конца. Пикассо, Матисс, Шагал — летом я листал многотомный альбом гениев. Никто не перешел в новый век. Наверно, я их просто не знаю? Но если они и невозможны, и не нужны? Развертывается действительно новая цивилизация? Науку движут корпорации, индивидуальные гении не обязательны? Особый разговор о литературе. Современники обычно не распознают гениев, я и в этой области никого не могу назвать. Но что, если они окажутся невозможными просто потому, что не нужны?

    — Марк Харитонов
11. «

    Люди совершают одну из величайших своих ошибок, считая, что художники, в общем и целом, всё выдумывают. Всем известно, что художники замечают вещи, которые обычные люди не замечают. Но также они видят вещи странные и невероятные, которые действительно существуют. Большинство людей думают, что всё это — плоды воображения художников, но на самом деле это не так…

    Люди совершают одну из величайших своих ошибок, считая, что художники, в общем и целом, всё выдумывают. Всем известно, что художники замечают вещи, которые обычные люди не замечают. Но также они видят вещи странные и невероятные, которые действительно существуют. Большинство людей думают, что всё это — плоды воображения художников, но на самом деле это не так…

    — 11 Доктор · сериал
12. «

    И та моя давняя статья об этом художнике не удалась мне, конечно, только потому, что я тоже пытался что-то анализировать и обобщать, а о Хлудове надо разговаривать. И начинать статью о нем надо со слов «я люблю». Это очень точные слова, и они сразу ставят все на свое место. Так вот — я люблю...

    И та моя давняя статья об этом художнике не удалась мне, конечно, только потому, что я тоже пытался что-то анализировать и обобщать, а о Хлудове надо разговаривать. И начинать статью о нем надо со слов «я люблю». Это очень точные слова, и они сразу ставят все на свое место. Так вот — я люблю...

    — Юрий Домбровский · книга
13. «

    Все художники мира — безумцы!

    Все художники мира — безумцы!

    — Ито Кизуна
14. «

    Художник должен быть голодным.

    Художник должен быть голодным.

    — Французские пословицы и поговорки
15. «

    Из всех художников, которых я знавал, только бездарные были обаятельными людьми. Талантливые живут своим творчеством и поэтому сами по себе совсем неинтересны. Великий поэт – подлинно великий – всегда оказывается самым прозаическим человеком. А второстепенные – обворожительны. Чем слабее их стихи, тем эффектнее наружность и манеры. Если человек выпустил сборник плохих сонетов, можно заранее сказать, что он совершенно неотразим. Он вносит в свою жизнь ту поэзию, которую не способен внести в свои стихи. А поэты другого рода изливают на бумаге поэзию, которую не имеют смелости внести в жизнь.

    Из всех художников, которых я знавал, только бездарные были обаятельными людьми. Талантливые живут своим творчеством и поэтому сами по себе совсем неинтересны. Великий поэт – подлинно великий – всегда оказывается самым прозаическим человеком. А второстепенные – обворожительны. Чем слабее их стихи, тем эффектнее наружность и манеры. Если человек выпустил сборник плохих сонетов, можно заранее сказать, что он совершенно неотразим. Он вносит в свою жизнь ту поэзию, которую не способен внести в свои стихи. А поэты другого рода изливают на бумаге поэзию, которую не имеют смелости внести в жизнь.

    — Оскар Уайльд · книга
16. «

    Один художник разобрал свою модель на части.

    Один художник разобрал свою модель на части.

    — Станислав Ежи Лец
17. «

    И в дому любом ты встретишь в красном западном углу Ослепительное зрелище помутнения уму – Намулёвану Малевичем мировую пустоту.

    И в дому любом ты встретишь в красном западном углу Ослепительное зрелище помутнения уму – Намулёвану Малевичем мировую пустоту.

    — Надежда Жаглей
18. «

    Мы шли к фонтану — эпицентру местной жизни, и тут какая-то немолодая пара остановилась, бесцеремонно на нас уставилась. Роберт обожал находиться в центре внимания. Он ласково сжал мою руку. — Скорее, сфотографируй их, — сказала женщина своему озадаченному мужу. — Они наверняка художники. — Тоже скажешь, «художники», — отмахнулся муж. — Просто дети какие-то...

    Мы шли к фонтану — эпицентру местной жизни, и тут какая-то немолодая пара остановилась, бесцеремонно на нас уставилась. Роберт обожал находиться в центре внимания. Он ласково сжал мою руку. — Скорее, сфотографируй их, — сказала женщина своему озадаченному мужу. — Они наверняка художники. — Тоже скажешь, «художники», — отмахнулся муж. — Просто дети какие-то...

    — Патти Смит · книга
19. «

    Чем больше будет художников, которые рисуют не для услаждения глаза и укрепления веры, а ради денег и собственной славы, тем чаще мы будем сталкиваться с непотребством, назыаемым стилем и подписью.

    Чем больше будет художников, которые рисуют не для услаждения глаза и укрепления веры, а ради денег и собственной славы, тем чаще мы будем сталкиваться с непотребством, назыаемым стилем и подписью.

    — Орхан Памук · книга
20. «

    Хочется сказать художнику: не лги — выдумывай!

    Хочется сказать художнику: не лги — выдумывай!

    — Станислав Ежи Лец