375 цитат на тему «живопись, картины»

Тема «живопись, картины» — одна из самых обсуждаемых. Ниже 375 высказываний, которые говорят о ней сильнее всего.

1. «

   Художественное творчество предполагает уход в себя, это отступление.

   Художественное творчество предполагает уход в себя, это отступление.

   — Габриэль Оноре Марсель
2. «

   Любимейшими и главнейшими элементами моей живописи были следующие восемь: 1) архитектура, за ее определенность, контрастность, четкость и конструктивность; 2) снег, за его исключительную чистоту и чувствительность ко всем световым воздействиям; 3) небо, за представляемый им максимальный простор к движениям кисти и комбинации динамики пятен; 4) свет, за свойственные ему чародейственные силы; 5) пространство, за его способность к преображению, обобщению и поглощению всего осязаемого, за его приведение к одному знаменателю всего видимого; 6) движение, за сообщаемый им живой нерв, за его органическую связь с движением всей стихии; 7) солнце, как неизменный патрон живописи, как источник света и красок, и по существу, почти единственная тема живописца; 8) тело, как самый чувственный и тонкий материал, как символ самой живописной пластики, живописной чувственности.

   Любимейшими и главнейшими элементами моей живописи были следующие восемь: 1) архитектура, за ее определенность, контрастность, четкость и конструктивность; 2) снег, за его исключительную чистоту и чувствительность ко всем световым воздействиям; 3) небо, за представляемый им максимальный простор к движениям кисти и комбинации динамики пятен; 4) свет, за свойственные ему чародейственные силы; 5) пространство, за его способность к преображению, обобщению и поглощению всего осязаемого, за его приведение к одному знаменателю всего видимого; 6) движение, за сообщаемый им живой нерв, за его органическую связь с движением всей стихии; 7) солнце, как неизменный патрон живописи, как источник света и красок, и по существу, почти единственная тема живописца; 8) тело, как самый чувственный и тонкий материал, как символ самой живописной пластики, живописной чувственности.

   — Константин Юон
3. «

   А может быть, прекрасная пещерная живопись вынуждена была когда-то уйти в подполье?

   А может быть, прекрасная пещерная живопись вынуждена была когда-то уйти в подполье?

   — Станислав Ежи Лец
4. «

   Моя живопись — это жизнь и пища, плоть и кровь. Не ищите в ней ни ума, ни чувства.

   Моя живопись — это жизнь и пища, плоть и кровь. Не ищите в ней ни ума, ни чувства.

   — Сальвадор Дали
5. «

   Лишь художнику подвластна эта мощь, Сотворить из грез и красок воплощенье красоты. И вдохнуть крупицы жизни в эту ложь.

   Лишь художнику подвластна эта мощь, Сотворить из грез и красок воплощенье красоты. И вдохнуть крупицы жизни в эту ложь.
6. «

   Фотография или портрет имманентной сути? Есть врата, сквозь которые тот лишь пройдет, кто готов. Я пришла к тебе с просьбой о временном, щедром приюте В абиссальных глубинах твоих голубых миров.

   Фотография или портрет имманентной сути? Есть врата, сквозь которые тот лишь пройдет, кто готов. Я пришла к тебе с просьбой о временном, щедром приюте В абиссальных глубинах твоих голубых миров.

   — Марина Матисс
7. «

   Только незрячий способен по достоинству оценить картину Малевича «Черный квадрат»

   Только незрячий способен по достоинству оценить картину Малевича «Черный квадрат»
8. «

   Художник — он как глазное яблоко лишенное века: обнажённый слово нерв, с которого сорвали всё до единой покровы, но видящий всё, запоминающий всё.

   Художник — он как глазное яблоко лишенное века: обнажённый слово нерв, с которого сорвали всё до единой покровы, но видящий всё, запоминающий всё.

   — Поппи Брайт · книга
9. «

   ... Великие картины и через копии можно познать, обжить даже.

   ... Великие картины и через копии можно познать, обжить даже.

   — Донна Тартт · книга
10. «

    Художнику дан дар для того, чтобы дать в жизнь свою долю творчества и увеличить бег гибкой жизни.

    Художнику дан дар для того, чтобы дать в жизнь свою долю творчества и увеличить бег гибкой жизни.

    — Казимир Малевич
11. «

    — Любите пейзажи? — В общем, да. С ними меньше возни, чем с портретами. Дерево не пожалуется, что его плохо нарисовали.

    — Любите пейзажи? — В общем, да. С ними меньше возни, чем с портретами. Дерево не пожалуется, что его плохо нарисовали.

    — Уинстон Черчилль · фильм
12. «

    Вообще, как я заметил, почти все вещи в этом мире выглядят на картинах куда лучше, чем в действительности.

    Вообще, как я заметил, почти все вещи в этом мире выглядят на картинах куда лучше, чем в действительности.

    — Джером Клапка Джером · книга
13. «

    Что такое хорошо подобранная коллекция картин, как не стены, увешанные мыслями?

    Что такое хорошо подобранная коллекция картин, как не стены, увешанные мыслями?

    — Джошуа Рейнольдс
14. «

    Тихо сияющий «Вид Дельфта» Марсель Пруст считал самой прекрасной картиной на свете (один из его героев умер, разглядывая на этом полотне кусочек желтой стены). Та совершенная гармония, которую Вермеер находит в воде, небе, зданиях, белых облаках, серых тучах, маленьких людях и лучах не попавшего на полотно солнца, заставляет стоять перед этой картиной и смотреть, смотреть, смотреть, постепенно проваливаясь в воображаемый старый Дельфт (я обегал этот город в поисках той самой точки, с которой Вермеер писал свое полотно, — и вроде бы нашел ее).

    Тихо сияющий «Вид Дельфта» Марсель Пруст считал самой прекрасной картиной на свете (один из его героев умер, разглядывая на этом полотне кусочек желтой стены). Та совершенная гармония, которую Вермеер находит в воде, небе, зданиях, белых облаках, серых тучах, маленьких людях и лучах не попавшего на полотно солнца, заставляет стоять перед этой картиной и смотреть, смотреть, смотреть, постепенно проваливаясь в воображаемый старый Дельфт (я обегал этот город в поисках той самой точки, с которой Вермеер писал свое полотно, — и вроде бы нашел ее).

    — Денис Корсаков
15. «

    Жизнь всех великих художников, если посмотреть их биографии, – это каждодневный, адски тяжёлый, но добровольный труд. Усовершенствование своего мастерства, качественный рост над собой, от работы к работе, ответственность перед собой и людьми. Творческий человек, в том числе и живописец, должен быть по натуре самоедом. Если он превратился в «нарцисса» и уже не видит своих недостатков, доволен всем, что делает, то сначала он застопорится на месте, а потом полетит вниз. Если нет недостатков, значит не над чем работать.

    Жизнь всех великих художников, если посмотреть их биографии, – это каждодневный, адски тяжёлый, но добровольный труд. Усовершенствование своего мастерства, качественный рост над собой, от работы к работе, ответственность перед собой и людьми. Творческий человек, в том числе и живописец, должен быть по натуре самоедом. Если он превратился в «нарцисса» и уже не видит своих недостатков, доволен всем, что делает, то сначала он застопорится на месте, а потом полетит вниз. Если нет недостатков, значит не над чем работать.

    — Александр Максович Шилов
16. «

    Живопись — не болтливое искусство, и в этом, по-моему, её немалое достоинство.

    Живопись — не болтливое искусство, и в этом, по-моему, её немалое достоинство.

    — Фердинан Виктор Эжен Делакруа
17. «

    Искусство рисования и самая живопись суть не что иное, как орудия, содействующие литературе и, следовательно, просвещению народа.

    Искусство рисования и самая живопись суть не что иное, как орудия, содействующие литературе и, следовательно, просвещению народа.

    — Алексей Гаврилович Венецианов
18. «

    В эпоху репродуцируемости образов значение живописного произведения уже не закреплено за ним самим; его значение становится передаваемым: то есть оно становится своего рода информацией, и, как любая информация, оно либо используется, либо игнорируется; информация не обладает никакой особенной властью сама по себе. Когда картина используется, ее значение либо модифицируется, либо полностью изменяется. Нужно отчетливо осознавать, к чему именно это приводит. Речь не о том, что репродукция неспособна верно воспроизвести определенные аспекты оригинала; репродукция делает возможным (и даже неизбежным) то, что образ будет использоваться для самых разных целей, и копия, в отличие от оригинала, сможет приспособиться к ним всем.

    В эпоху репродуцируемости образов значение живописного произведения уже не закреплено за ним самим; его значение становится передаваемым: то есть оно становится своего рода информацией, и, как любая информация, оно либо используется, либо игнорируется; информация не обладает никакой особенной властью сама по себе. Когда картина используется, ее значение либо модифицируется, либо полностью изменяется. Нужно отчетливо осознавать, к чему именно это приводит. Речь не о том, что репродукция неспособна верно воспроизвести определенные аспекты оригинала; репродукция делает возможным (и даже неизбежным) то, что образ будет использоваться для самых разных целей, и копия, в отличие от оригинала, сможет приспособиться к ним всем.

    — Джон Бергер · книга
19. «

    Чтоб понять мои картины необязательно на них смотреть, перцовый баллончик передаст тебе всю их глубину.

    Чтоб понять мои картины необязательно на них смотреть, перцовый баллончик передаст тебе всю их глубину.

    — Мигель Грейс
20. «

    Человечество всегда дорожило теми художественными произведениями, где с возможной полнотой выражена драма человеческого сердца или просто внутренний характер человека. Часто изображения одного только характера бывает достаточно, чтобы имя художника осталось в истории искусства.

    Человечество всегда дорожило теми художественными произведениями, где с возможной полнотой выражена драма человеческого сердца или просто внутренний характер человека. Часто изображения одного только характера бывает достаточно, чтобы имя художника осталось в истории искусства.

    — Иван Николаевич Крамской