441 цитата на тему «творчество» — подборка редакции

441 цитата про «творчество»: короткие афоризмы для статуса и развёрнутые мысли для дневника.

1. «

   Все великие художники одинаковы — жить с ними невозможно, но встречаться интересно.

   Все великие художники одинаковы — жить с ними невозможно, но встречаться интересно.

   — Уитфилд Кук · фильм
2. «

   Творчество — профессия опасная и заниматься ею могут только люди, у которых изначально не всё в порядке с инстинктом самосохранения.

   Творчество — профессия опасная и заниматься ею могут только люди, у которых изначально не всё в порядке с инстинктом самосохранения.

   — Борис Акунин · книга
3. «

   По моим песням можно написать биографию, даже не смотря ни одной моей ленты.

   По моим песням можно написать биографию, даже не смотря ни одной моей ленты.

   — Глеб Скороходов · книга
4. «

   Свобода в творчестве важней гонораров.

   Свобода в творчестве важней гонораров.

   — Аристарх Ромашин
5. «

   ... А мир наш — солнечный, в нем вечно свершается праздник труда и творчества, каждый миг создается солнечная пряжа, и кто открыт миру, тот, всматриваясь внимательно вокруг себя в бесчисленные жизни, в несчетные сочетания линий и красок, всегда будет иметь в своем распоряжении солнечные нити и сумеет соткать золотые и серебряные ковры.

   ... А мир наш — солнечный, в нем вечно свершается праздник труда и творчества, каждый миг создается солнечная пряжа, и кто открыт миру, тот, всматриваясь внимательно вокруг себя в бесчисленные жизни, в несчетные сочетания линий и красок, всегда будет иметь в своем распоряжении солнечные нити и сумеет соткать золотые и серебряные ковры.

   — Константин Дмитриевич Бальмонт · книга
6. «

   Я руководствуюсь древним суфийско-пифагорейским принципом в отношении творчества: «Если сочиняешь «под кайфом», редактируй в нормальном состоянии. Если сочиняешь в нормальном состоянии, редактируй под кайфом».

   Я руководствуюсь древним суфийско-пифагорейским принципом в отношении творчества: «Если сочиняешь «под кайфом», редактируй в нормальном состоянии. Если сочиняешь в нормальном состоянии, редактируй под кайфом».

   — Тимоти Лири · книга
7. «

   Вы не должны быть величайшим певцом в мире. Всё, что нужно для серьёзного успеха – это быть уникальным. Всякий раз, когда вы открываете рот, люди знают: «О, это Ван Моррисон». Или: «А вот Боб Дилан». Или: «Боно». Вы должны иметь характерный голос, который сродни уникальному отпечатку пальца. Тогда ваш тембр сделает за вас половину работы.

   Вы не должны быть величайшим певцом в мире. Всё, что нужно для серьёзного успеха – это быть уникальным. Всякий раз, когда вы открываете рот, люди знают: «О, это Ван Моррисон». Или: «А вот Боб Дилан». Или: «Боно». Вы должны иметь характерный голос, который сродни уникальному отпечатку пальца. Тогда ваш тембр сделает за вас половину работы.

   — Стинг
8. «

   Кроме чувств, нет в мире людей ничего более настоящего, чем творчество.

   Кроме чувств, нет в мире людей ничего более настоящего, чем творчество.
9. «

   Всё — автопортрет. Всё дневник.

   Всё — автопортрет. Всё дневник.

   — Чак Паланик · книга
10. «

    Есть три полезных навыка, которым учит школа. Это умение писать, читать и считать. Все остальное подавляет в ребенке гения.

    Есть три полезных навыка, которым учит школа. Это умение писать, читать и считать. Все остальное подавляет в ребенке гения.

    — Аристарх Ромашин
11. «

    Стихи всегда растут на расколе, тексты появляются из трещин. У Леонарда Коэна есть строчка, которую я очень люблю: «Трещина во всем. Но через эту трещину — свет. Поэтому мы и видим всё так хорошо». Когда ты испытываешь состояние влюбленности — всё, что тебе хорошо знакомо, вдруг приобретает режущую, скрежещущую новизну. Из этого состояния просто легче писать. Потому что раньше все было освещено лампочкой в 60 ватт, а теперь — в 200 ватт. И все стало ярким и контрастным.

    Стихи всегда растут на расколе, тексты появляются из трещин. У Леонарда Коэна есть строчка, которую я очень люблю: «Трещина во всем. Но через эту трещину — свет. Поэтому мы и видим всё так хорошо». Когда ты испытываешь состояние влюбленности — всё, что тебе хорошо знакомо, вдруг приобретает режущую, скрежещущую новизну. Из этого состояния просто легче писать. Потому что раньше все было освещено лампочкой в 60 ватт, а теперь — в 200 ватт. И все стало ярким и контрастным.

    — Вера Полозкова
12. «

    Люди — великие творцы, хотя не подозревают о последствиях своего творчества.

    Люди — великие творцы, хотя не подозревают о последствиях своего творчества.

    — Марсэла · мультфильм
13. «

    Если бы я знал, что мое творчество так влияет на людей, то больше времени уделял бы эротике.

    Если бы я знал, что мое творчество так влияет на людей, то больше времени уделял бы эротике.

    — Эдгар Алан По · фильм
14. «

    Строить планы – хорошо. Ещё лучше доводить запланированное до конца.

    Строить планы – хорошо. Ещё лучше доводить запланированное до конца.

    — Аристарх Ромашин
15. «

    Я не сдаюсь, но всё-таки сдаю, Я в руки брать перо перестаю, И на мои усталые уста пугающе нисходит немота. <…> Вот также люди, если плохо им Не могут рассказать всего другим. Наедине с собой они молчат Или вот так же тягостно мычат.

    Я не сдаюсь, но всё-таки сдаю, Я в руки брать перо перестаю, И на мои усталые уста пугающе нисходит немота. <…> Вот также люди, если плохо им Не могут рассказать всего другим. Наедине с собой они молчат Или вот так же тягостно мычат.

    — Евгений Евтушенко
16. «

    Ничто так не сближает, как совместное творчество, совместный поиск, совместные неудачи и находки, когда два совершенно разных и чужих человека вдруг как бы сливаются в единое целое, начинают чувствовать и понимать друг друга так точно и так мгновенно, как никогда не чувствовали и не понимали своих близких.

    Ничто так не сближает, как совместное творчество, совместный поиск, совместные неудачи и находки, когда два совершенно разных и чужих человека вдруг как бы сливаются в единое целое, начинают чувствовать и понимать друг друга так точно и так мгновенно, как никогда не чувствовали и не понимали своих близких.

    — Юрий Вяземский · книга
17. «

    На мой взгляд, нет бесталанных людей. У каждого свой талант. Один рожден быть поэтом, второй писателем, третий художником, четвертый музыкантом, а у кого-то талант быть хорошей матерью или хорошим отцом.

    На мой взгляд, нет бесталанных людей. У каждого свой талант. Один рожден быть поэтом, второй писателем, третий художником, четвертый музыкантом, а у кого-то талант быть хорошей матерью или хорошим отцом.

    — Аристарх Ромашин · книга
18. «

    Творчеству полезны тупики: боли и бессилия ожог разуму и страху вопреки душу вынуждает на прыжок.

    Творчеству полезны тупики: боли и бессилия ожог разуму и страху вопреки душу вынуждает на прыжок.

    — Игорь Губерман
19. «

    Мы приходим в искусство не для того, чтобы говорить чужим голосом чужие слова. Мы приходим в искусство затем, чтобы доносить свои чувства своими словами.

    Мы приходим в искусство не для того, чтобы говорить чужим голосом чужие слова. Мы приходим в искусство затем, чтобы доносить свои чувства своими словами.

    — Энди Кейдж
20. «

    Предмет искусства, хотя и называется вещью, отнюдь не есть вещь, не есть неподвижная, стоячая, мертвая мумия художественной деятельности, но должен быть понимаем как никогда не иссякающая, вечно бьющая струя самого творчества, как живая пульсирующая деятельность творца, хотя и отодвинутая от него временем и пространством, но все еще переливающаяся и играющая цветами жизни. Художественное произведение, отвлеченное от конкретных условий своего художественного бытия, умирает или, по крайней мере, переходит в состояние анабиоза.

    Предмет искусства, хотя и называется вещью, отнюдь не есть вещь, не есть неподвижная, стоячая, мертвая мумия художественной деятельности, но должен быть понимаем как никогда не иссякающая, вечно бьющая струя самого творчества, как живая пульсирующая деятельность творца, хотя и отодвинутая от него временем и пространством, но все еще переливающаяся и играющая цветами жизни. Художественное произведение, отвлеченное от конкретных условий своего художественного бытия, умирает или, по крайней мере, переходит в состояние анабиоза.

    — Павел Флоренский