92 цитаты про «Жизненные цитаты про искусство», которые захочется сохранить

Тема «Жизненные цитаты про искусство» — одна из самых обсуждаемых. Ниже 92 высказываний, которые говорят о ней сильнее всего.

1. «

   Эротика как раз и порождает искусство. Человек, занимаясь любовью, фантазирует, улавливает ощущения, которые потом может передать в творчестве. Думаю, и Пушкин, и Лермонтов не отрицали любви, подпитывались ею. Мужчина и женщина созданы, чтобы создавать жизнь, это прекрасно.

   Эротика как раз и порождает искусство. Человек, занимаясь любовью, фантазирует, улавливает ощущения, которые потом может передать в творчестве. Думаю, и Пушкин, и Лермонтов не отрицали любви, подпитывались ею. Мужчина и женщина созданы, чтобы создавать жизнь, это прекрасно.

   — Валентин Гафт
2. «

   Что ж, искусство требует жертв, хоть иной раз диву даёшься — кому это надо?

   Что ж, искусство требует жертв, хоть иной раз диву даёшься — кому это надо?

   — Берил Бейнбридж · книга
3. «

   Живопись — искусство, на которое можно смотреть; скульптура — искусство, вокруг которого можно обойти; архитектура — искусство, сквозь которое можно пройти.

   Живопись — искусство, на которое можно смотреть; скульптура — искусство, вокруг которого можно обойти; архитектура — искусство, сквозь которое можно пройти.

   — Дэн Райс
4. «

   Но можно ли бежать от красоты, увидев её хотя бы один раз?

   Но можно ли бежать от красоты, увидев её хотя бы один раз?

   — Павел Архипович Загребельный · книга
5. «

   Человек не может быть достаточно сильно опьянен романом или картиной, но может опьянеть от Бетховенской Девятой, от сонаты для двух фортепьяно и ударных инструментов Бартока или от пения «Битлз».

   Человек не может быть достаточно сильно опьянен романом или картиной, но может опьянеть от Бетховенской Девятой, от сонаты для двух фортепьяно и ударных инструментов Бартока или от пения «Битлз».

   — Милан Кундера · книга
6. «

   Бокс может быть искусством.

   Бокс может быть искусством.

   — Чарльз Буковски · книга
7. «

   В произведении искусства много иллюзорного; можно даже пойти еще дальше и сказать, что оно само по себе как «произведение» иллюзорно. Оно из честолюбия претворяется, что его не сделали, что оно возникло и выскочило как Афина Паллада, во всеоружии своего блестящего убранства, из головы Юпитера. Но это обман. Никакие произведения так не появлялись. Нужна работа, искусная работа во имя иллюзии.

   В произведении искусства много иллюзорного; можно даже пойти еще дальше и сказать, что оно само по себе как «произведение» иллюзорно. Оно из честолюбия претворяется, что его не сделали, что оно возникло и выскочило как Афина Паллада, во всеоружии своего блестящего убранства, из головы Юпитера. Но это обман. Никакие произведения так не появлялись. Нужна работа, искусная работа во имя иллюзии.

   — Томас Манн (писатель) · книга
8. «

   Если уж мы говорим об искусстве, то оно должно, по крайней мере, открывать дверь в новый мир. А если ты хочешь открыть что-то новое, имея все что мы имеем, весь постмодернизм, то уже сложно удивить, понимаешь, поэтому, если ты претендуешь на что-то, ты же, соответственно, должен что-то новое и дать.

   Если уж мы говорим об искусстве, то оно должно, по крайней мере, открывать дверь в новый мир. А если ты хочешь открыть что-то новое, имея все что мы имеем, весь постмодернизм, то уже сложно удивить, понимаешь, поэтому, если ты претендуешь на что-то, ты же, соответственно, должен что-то новое и дать.

   — Дмитрий Порубов
9. «

   Мужчина, который действительно делает женщину счастливой, — это тот, для которого любовь не страсть, а искусство.

   Мужчина, который действительно делает женщину счастливой, — это тот, для которого любовь не страсть, а искусство.

   — Эдуард Эррио
10. «

    Этим и опасно искусство: из-за него люди начинают требовать от жизни таких же нереальных сценариев. Влюбленные воспринимают банальную череду совпадений как знак судьбы.

    Этим и опасно искусство: из-за него люди начинают требовать от жизни таких же нереальных сценариев. Влюбленные воспринимают банальную череду совпадений как знак судьбы.

    — Евгения Кос · книга
11. «

    Свежесть подлинности – вот чего не хватает сегодня не только искусству, но и нашим интимным практикам.

    Свежесть подлинности – вот чего не хватает сегодня не только искусству, но и нашим интимным практикам.

    — Виктор Пелевин · книга
12. «

    Наше восприятие искусства зависит не от уровня нашей подготовки, а от того, что мы чувствуем в данный момент. Я хожу на музыкальные концерты, и случается иногда, сижу и думаю: «Что же я, как заслонка печная, ничего не чувствую? Вроде бы и музыка любимая…» А бывает состояние, когда мы всё впитываем полностью.

    Наше восприятие искусства зависит не от уровня нашей подготовки, а от того, что мы чувствуем в данный момент. Я хожу на музыкальные концерты, и случается иногда, сижу и думаю: «Что же я, как заслонка печная, ничего не чувствую? Вроде бы и музыка любимая…» А бывает состояние, когда мы всё впитываем полностью.

    — Ирина Александровна Антонова
13. «

    Искусство должно испытывать людей, провоцировать их. Я считал себя самозванцем, годным только кисти переводить. А теперь я в этом засомневался. Мы ведь будим в людях эмоции, нет?

    Искусство должно испытывать людей, провоцировать их. Я считал себя самозванцем, годным только кисти переводить. А теперь я в этом засомневался. Мы ведь будим в людях эмоции, нет?

    — Чарльз Шатене · игра
14. «

    У него была способность понимать искусство и верно, со вкусом подражать искусству, и он подумал, что у него есть то самое, что нужно для художника, и, несколько времени поколебавшись, какой он выберет род живописи: религиозный, исторический жанр или реалистический, он принялся писать. Он понимал все роды и мог вдохновляться и тем и другим; но он не мог себе представить того, чтобы можно было вовсе не знать, какие есть роды живописи, и вдохновляться непосредственно тем, что есть в душе, не заботясь, будет ли то, что он напишет, принадлежать к какому-нибудь известному роду.

    У него была способность понимать искусство и верно, со вкусом подражать искусству, и он подумал, что у него есть то самое, что нужно для художника, и, несколько времени поколебавшись, какой он выберет род живописи: религиозный, исторический жанр или реалистический, он принялся писать. Он понимал все роды и мог вдохновляться и тем и другим; но он не мог себе представить того, чтобы можно было вовсе не знать, какие есть роды живописи, и вдохновляться непосредственно тем, что есть в душе, не заботясь, будет ли то, что он напишет, принадлежать к какому-нибудь известному роду.

    — Лев Николаевич Толстой · книга
15. «

    Одним из сильнейших мотивов, побуждающих людей посвящать себя искусству и науке, является стремление избежать повседневности с ее серостью и мертвящей скукой и сбросить с себя оковы своих собственных преходящих желаний.

    Одним из сильнейших мотивов, побуждающих людей посвящать себя искусству и науке, является стремление избежать повседневности с ее серостью и мертвящей скукой и сбросить с себя оковы своих собственных преходящих желаний.

    — Альберт Эйнштейн · книга
16. «

    Высочайшее искусство снова проигрывало балагану. Как всегда.

    Высочайшее искусство снова проигрывало балагану. Как всегда.

    — Виктор Пелевин · книга
17. «

    Если любить это все же искусство, то мы здесь, наверное, бездари.

    Если любить это все же искусство, то мы здесь, наверное, бездари.
18. «

    Шутки — это искусство, но если тебя не поняли — это провал.

    Шутки — это искусство, но если тебя не поняли — это провал.

    — Сатоши · аниме
19. «

    Я убедился, что в хаосе не может быть искусства. Искусство — порядок, стройность. Какое мне дело, сколько времени работали над пьесой: день или целый год. Я ведь не спрашиваю художника, сколько лет он писал картину. Мне важно, чтобы создания единого художника или художественного коллектива сцены были цельны и закончены, гармоничны и стройны, чтоб все участники и творцы спектакля подчинялись одной общей творческой цели.

    Я убедился, что в хаосе не может быть искусства. Искусство — порядок, стройность. Какое мне дело, сколько времени работали над пьесой: день или целый год. Я ведь не спрашиваю художника, сколько лет он писал картину. Мне важно, чтобы создания единого художника или художественного коллектива сцены были цельны и закончены, гармоничны и стройны, чтоб все участники и творцы спектакля подчинялись одной общей творческой цели.

    — Константин Станиславский · книга
20. «

    За прошлый и этот год умерли несколько моих друзей-коллег, которым было за сорок и пятьдесят. У смерти нет порядка. Действительно начинаешь думать, что смерть стоит за плечом. Когда мне становится плохо на душе, я начинаю бояться смерти. Но когда приходит вдохновение, становится все равно.

    За прошлый и этот год умерли несколько моих друзей-коллег, которым было за сорок и пятьдесят. У смерти нет порядка. Действительно начинаешь думать, что смерть стоит за плечом. Когда мне становится плохо на душе, я начинаю бояться смерти. Но когда приходит вдохновение, становится все равно.

    — Хаяо Миядзаки